Se trata del primer cartel pictórico de su historia, una obra de María Tapia que homenajea a la moda flamenca y al espíritu de #GeneraciónSIMOF
Revista La Flamenca 27/11/2025. ©SIMOF
La Semana Internacional de la Moda Flamenca (SIMOF) 2026 acaba de dar su pistoletazo de salida con la presentación del cartel que anuncia su 31º edición, el cual tendrá lugar del 29 de enero y el 1 de febrero de 2026 en el Palacio de Congresos y Exposiciones de Sevilla (FIBES).
El acto de presentación de la obra ha contado con Angie Moreno, delegada de Turismo y Cultura del Ayuntamiento de Sevilla; Raquel Revuelta, directora de SIMOF y CEO de la Agencia de Moda y Comunicación Doble Erre; Rafael Rivas, Coordinador General de Fibes y María Tapia, autora de la obra, acompañadas de diseñadores y empresarios de la moda flamenca.
En cuanto al cartel, por primera vez en 30 años, la imagen del evento es una obra pictórica original, creada expresamente para SIMOF por la artista jiennense María Tapia, en cuya pieza se reivindica la artesanía, lo hecho a mano y los procesos creativos, conectando con la tradición de los grandes carteles de fiestas desde una mirada contemporánea y con la sensibilidad de una nueva generación de creadores.
En este sentido, Raquel Revuelta, ha explicado que la elección de una obra pictórica para el cartel se alinea con la línea de esta edición, marcada por el concepto #GeneraciónSIMOF destacando que “SIMOF es ya una generación: un puente entre la herencia flamenca y el futuro de la moda, un lugar donde conviven quienes custodian la tradición y quienes vienen a transformarla. Más de tres décadas después, podemos decir con orgullo que SIMOF ya no es solo un evento: es una generación, y por eso el cartel que presentamos hoy es un símbolo perfecto de lo que somos y de lo que queremos ser: por primera vez es una obra pictórica creada especialmente para SIMOF”.
María Tapia ha explicado el significado del cartel y cómo ha interpretado el universo de SIMOF y el espíritu de #GeneraciónSIMOF a través de la pintura, detallando la simbología de los elementos, el uso del color y las referencias a la moda flamenca y a la ciudad de Sevilla.
Además, como apoyo se ha proyectado un vídeo sobre el proceso creativo del cartel, que ha permitido acercarse al trabajo de la artista en su estudio y a las claves visuales de la obra.
Sobre la misma se puede destacar que está realizada en acrílico y óleo sobre lino, concebida como un gran mantón. La pieza parte de la idea de que esta prenda es “la más parecida a un lienzo”, un complemento versátil, profundamente arraigado en la cultura andaluza y presente en muchos momentos festivos a lo largo del año.
En su composición, Tapia rompe la simetría tradicional desplazando el pico del mantón hacia un lado para lograr una imagen más dinámica, que dialoga con la moda flamenca contemporánea.
El estampado sigue la estructura clásica de los mantones de Manila, con un centro ornamental y una cenefa que, en esta ocasión, está formada por modelos de flamenca que evocan el carrusel final de los desfiles.
Entre las flores aparecen elementos propios del universo de la moda flamenca: pendientes, peinecillos, abanicos, lunares, un maniquí, tijeras, un pintalabios… junto a las bombillas de los camerinos y de la feria.
Y en primer plano, una golondrina anunciando SIMOF como antesala de la primavera y simbolizando la creatividad que mantiene viva la moda flamenca.
La autora ha explicado también que el lenguaje usado es sintetizado en tintas planas y una paleta dominada por los colores primarios como son el azul, como cielo de Andalucía y aire libre; el rojo, como flamenco y pasión; los ocres y amarillos, como albero y tierra; y los naranjas, como sol y calor.
Otro de los detalles en los que ha reparado Tapia es en los flecos que se inspiran en un mantón histórico realizado por la bisabuela de una flecadora de Cantillana, subrayando la idea de artesanía heredada generación tras generación.
Finalmente, en cuanto a la tipografía empleada, según la artista, está integrada en el estampado, tomando como referencia e inspiración los históricos carteles que Ramón Casas realizó para los anuncios de Anís del Mono.
Este conjunto trabajado, ideado y creado por la jienense María Tapia se convierte en un homenaje a la moda flamenca como lenguaje propio, construido entre la tradición, la artesanía y la mirada de una nueva generación.
Sin duda alguna el cartel de Simof 2026 es una declaración de intenciones que vuelve a situar esta cita con la moda flamenca como motor de proyección de la ciudad, tal y como ha destacado en su intervención la delegada de Turismo y Cultura, Angie Moreno, pues “Año tras año, esta semana de la moda flamenca impulsa la proyección de la ciudad, atrae visitantes, genera oportunidades de negocio y sitúa a Sevilla y a su Palacio de Exposiciones y Congresos, FIBES, en el centro de la industria de la moda flamenca”.