Se trata de una programación que se desarrollará en la Real Fábrica de Artillería recogiendo encuentros artísticos entre personalidades del mundo flamenco y periodistas.
Revista La Flamenca. 19/3/2025. ©Bienal
La Bienal de Flamenco de Sevilla, con la intención de “inaugurar nuevos espacios para la transmisión oral” de lo jondo, según destaca su propio director, Luis Ybarra, inaugura nuevo ciclo bajo el nombre de “Amalgama”.
La programación se desarrollará en la Real Fábrica de Artillería del 1 de abril al 20 de noviembre de 2025. Espacio que será testigo de encuentros artísticos entre generaciones en el que el flamenco como arte genuino se abordará desde diferentes ópticas. Es decir, cantaores, bailaores, guitarristas, fotógrafos, cineastas, escritores, pintores, dibujantes, comunicadores y periodistas dialogarán entre sí.
A lo que añadía Ybarra que en cada citado encuentro se aunarán distintas generaciones de artistas, es decir, un veterano junto a otro más joven conducido por un periodista y manteniendo conversaciones con el público asistente.
Todo ello, para alcanzar el objetivo de crear un espacio de diálogo abierto y constructivo donde se exploren las múltiples facetas del flamenco, desde sus raíces más profundas hasta su proyección en el siglo XXI pasando por las vivencias más personales y únicas.
Tal y como señala la propia Bienal, los encuentros generacionales como los que se pretenden con Amalgama, se erigen como una oportunidad para fomentar el diálogo y el intercambio de ideas. De modo que los artistas, desde su experiencia y conocimiento, compartirán sus vivencias, reflexiones y perspectivas sobre el flamenco, mientras que los periodistas, desde su labor de investigación y difusión, aportarán su visión crítica y analítica.
Programación
Si quieres conocer más detalladamente la programación de “Amalgama: flamenco como punto de encuentro”, puedes hacerlo aquí. De forma resumida, su agenda se compone de un total de doce coloquios que se celebrarán entre el 1 de abril y el 11 de noviembre. A razón de dos encuentros al mes, divididos en una primera fase, la que comprende los meses de abril a junio; y en una segunda, la de septiembre a noviembre de 2025.
En esta primera edición se reunirá a artistas y periodistas como: Carmen Linares, Arcángel y José Yélamo; Pepa Montes, Ana Morales y Marta Carrasco; Manuel de Paula, José Valencia y Tere Peña; Nazario Luque, Patricio Hidalgo e Isabel Morillo; Carrete de Málaga, Farruquito y Julio Muñoz; Aurora Vargas, Rosario La Tremendita y Manuel Curao; Pepe Lamarca, Remedios Málvarez y Fernando Iwasaki; Manuela Carrasco, Manuela Carrasco Hija y Manuel Martín Martín; Merche Esmeralda, Leonor Leal y Leo Sardiña; Blanca de Rey, Patricia Guerrero y Olga Baeza; Rafael Riqueni, Alejandro Hurtado y Alberto García Reyes; José de la Tomasa, Manuel de la Tomasa, Andrés Marín y Luis Ybarra.
Todos ellos, reflexionarán y debatirán en torno a temas como la evolución del flamenco a lo largo del tiempo, los desafíos que enfrenta en la actualidad, su papel en la sociedad y su futuro, la creación y la innovación en el flamenco, la relación entre tradición y vanguardia, el papel de los medios de comunicación en la difusión del flamenco, o la importancia de transmitir este arte a las nuevas generaciones.
Pero Amalgama no pretende ser solo un espacio para aprender y profundizar en su conocimiento, sino también quiere establecer conexiones y crear sinergias entre los diferentes actores del mundo flamenco. Por ello, será un espacio único para que artistas, periodistas y público en general comparta experiencias, inquietudes y proyectos, enriqueciendo así el debate y contribuyendo a su promoción y difusión.
Y como clausura a esta decena de coloquios, el 20 de noviembre, Leonor Leal llevará al escenario un espectáculo que surge tras horas de conversación con bailaoras retiradas: “De voz, un cuerpo”. Se trata de una propuesta escénica que coloca el broche de oro a un espacio creado para poner en valor la palabra de los flamencos de ayer, de hoy y de siempre. Tal y como comenta la propia Leonor, “todo empezó en 2019, cuando a raíz del trabajo para “El lenguaje de las líneas” (conferencia bailada) me di cuenta de que había muy pocos textos escritos por bailaoras de flamenco y no me refiero a tratados de bailes ni tampoco a biografías. Me refiero a que hay pocos cuerpos que han publicado desde sus imágenes internas, desde sus notaciones personales que le ayudaron a bailar mejor. Es así como siento la necesidad de reflexionar de mi propia práctica para hacer algo con ello a nivel escénico, convirtiendo esas meditaciones en material de creación. Y no sólo las mías propias. También las de otras que bailaron antes y mucho más que yo”.
Un momento único que lo define como un “diario personal”, donde Leonor Leal bailará sola en escena con fragmentos de las entrevistas realizadas a grandes bailaoras.
La Bienal y la Universidad Loyola Andalucía
Conscientes de la apertura que supone incluir en las estrategias de comunicación nuevas herramientas de difusión, y con el fin de que el flamenco siga siendo más accesible, más democrático y más vivo que nunca, la Bienal de Flamenco y la Universidad Loyola en su Campus de Sevilla han firmado un convenio de colaboración, a través del cual se grabará, montará y editará un vídeopodcast de cada una de las 12 conversaciones programadas en el marco de este proyecto.
Estas tareas serán llevadas a cabo por el alumnado del Grado en Comunicación, en el contexto de su formación práctica. De esta forma, los estudiantes tendrán la oportunidad de aplicar los conocimientos teóricos adquiridos en las aulas a un proyecto de gran relevancia, que no solo permitirá enriquecer su experiencia profesional, sino que también contribuirá a la difusión del patrimonio cultural ampliando su impacto tanto a nivel académico como social.
El resultado final, es decir, los vídeopodcast se podrán visionar desde la página web de la Bienal de Flamenco y a través de su canal en YouTube.
Entradas
La entrada tanto a los coloquios como al espectáculo final será libre hasta completar aforo.