Se cumplen 30 años de la “Antología de la Mujer en el Cante”
Revista La Flamenca. David Plaza Cervantes. 28/10/2026. ©Ricardo Carrillo de Albornoz
Treinta años después de su publicación, Carmen Linares regresó a la obra más importante de su carrera y una de las grabaciones fundamentales de la historia del Flamenco. Lo hizo en una Sala Roja de los Teatros del Canal completamente abarrotada, y apenas unas semanas después de clausurar la Bienal de Sevilla. Madrid volvía a recibir a una artista que ya había pasado este mismo año por el Teatro Circo Price y por las Jornadas Flamencas de Fuenlabrada, demostrando una actividad artística que sigue asombrando pese a lo dilatado de su trayectoria.
La propuesta no pretendía reconstruir íntegramente aquel doble disco de 1996, sino revisitar buena parte de su repertorio desde una mirada actual. Y desde los primeros compases quedó claro que el público acudía no sólo a escuchar un concierto, sino a participar en un acto de reconocimiento colectivo hacia una figura esencial del flamenco contemporáneo.
En el repertorio se incluyó “Toma este Puñal Dorao”, aquellas cantiñas que Carmen rescató de La Mejorana, Rosa “La Papera” y Rosario “La del Colorao”, y que abrían la grabación original. Se sucedieron algunos de los momentos más representativos de la antología, como los fandangos de Lucena de “Yo te Abrí mi Corazón”, las malagueñas o las celebradas alegrías, asociadas para siempre al legado de Pastora Pavón, la Niña de los Peines.
Uno de los instantes más emotivos llegó con las soleares de La Serneta asumidas en esta ocasión por Edu Espín. El guitarrista, hijo de Carmen, aportó continuidad generacional a una obra concebida precisamente para transmitir una memoria que durante décadas permaneció algo relegada. También sobresalieron los tientos-tangos de “La Luz del Entendimiento”, la taranta “Muchachas de Molinete” o los tangos de La Repompa, además de unos fandangos de Huelva que terminaron de encender al auditorio.
Sería injusto valorar la actuación de Carmen Linares ignorando el paso del tiempo. Su voz ya no posee la plenitud ni la amplitud expresiva que deslumbraron en la grabación original. Algunas limitaciones aparecen inevitablemente en los tercios más exigentes. Sin embargo, reducir la importancia de este recital a una cuestión estrictamente vocal supondría no comprender lo que representa hoy la artista jiennense. Carmen canta desde la autoridad de quien ha construido una parte fundamental de la historia reciente del arte flamenco. Su interpretación conserva el conocimiento y la verdad de los grandes maestros.
Además, estuvo magníficamente arropada por un elenco de primer nivel. Las guitarras de Salvador Gutiérrez y Edu Espín sostuvieron el entramado sonoro con equilibrio y sensibilidad; Pablo Suárez aportó desde el piano colores contemporáneos sin perder el acento flamenco; Daniel Suárez enriqueció la propuesta desde su discreta percusión; mientras que Ana María González y Rosario Amador apoyaron con sus coros y palmas con solvencia. A todo ello se sumó el baile de Pepe Torres, elegante y medido, aportando presencia escénica sin restar protagonismo al eje central del espectáculo.
El grupo rindió homenaje a Paco de Lucía mediante interpretaciones instrumentales de “Canción de Amor” y “Ziryab”, dos composiciones emblemáíticas del genio de Algeciras durante las cuales la protagonista se tomó un merecido respiro.
La noche concluyó entre ovaciones y con toda la Sala Roja puesta en pie. Era la reacción esperable. Más allá de los matices artísticos de una actuación concreta, los espectadores eran plenamente conscientes de estar ante una de esas figuras irrepetibles cuya presencia sobre un escenario constituye ya un acontecimiento por sí mismo. Cada concierto de Carmen Pacheco Rodríguez se parece cada vez más a una celebración y, al mismo tiempo, a una despedida aplazada. Por eso, para quienes todavía no la hayan visto cantar en directo, sigue siendo una cita obligada. No se escucha únicamente a una premiada con el premio Princesa de Asturias de las Artes (2022): se contempla una parte viva de la historia del flamenco.
Ficha artística:
Cante: Carmen Linares.
Guitarras: Salvador Gutiérrez y
& Edu Espín.
Piano: Pablo Suárez.
Percusión: Daniel Suárez.
Coros y palmas: Ana María González & Rosario Amador.
Baile: Pepe Torres.
860 espectadore (lleno).
110 minutos.
Teatros del Canal, sala Roja (Madrid, 27/10/2026, 20:30 h.)