Estreno absoluto de “Bailaor@” en Madrid.
Revista La Flamenca. David Plaza Cervantes 31/10/2025. © a Novillo
“Siempre me ha costado mucho trabajo escribir sobre lo que bailo…hago este espectáculo con la necesidad de celebrar bailando el resultado de esta búsqueda gozosa que gira en torno a la identidad, la danza, el movimiento, lo establecido, los roles, las contradicciones…no es una investigación ni experimentación, sino un reconocimiento de lo hasta aquí conseguido, es mi propia aceptación. Disfrutar de los logros, del camino que he construido, soportando aún, las críticas y juicios sociales y bailar. No pretendo sino celebrar lo que soy, no hay sinopsis nueva, hay flamenco con @, un carácter con el que hoy en día me siento identificado. Una nueva identidad que me define y tres o cuatro bailes”. Manuel Liñ@n.
He creído conveniente resumir los que el propio artista, firmando con @ explica en el programa de mano. Es difícil explicarlo mejor. En la actualidad sigue en gira con sus espectáculos “Viva” y “Muerta de Amor”, y ahora estrena “Bailaor@”, que no tiene nada que ver con los anteriores. Ahora se presenta bailando en solitario, “enfrentándose” a 5 enormes cantaores y a un magnífico guitarrista.
Como suponemos que habrá una extensa gira, aviso para el público que acuda a verlo y prefiera ser sorprendido: a partir de ahora es spoiler, como avisan en Filmaffinity, la web dedicada al análisis del cine.
En primer lugar van apareciendo uno a uno los cantaores, que se van cambiando de silla en una divertida mini-coreografía, hasta dejar paso al guitarrista, Francisco Vinuesa. Y por último Manuel vestido de bata de cola y mantón rojos, e incluso peluca y peineta. Despliega una técnica con el mantón y con la cola asombrosa, y el baile es 100 % femenino, incluidos los zapateados.
Puesto que sólo baila Liñán, entre coreografías se van turnado los cantaores para dar tiempo al cambio de vestuario, brillantemente diseñado por el prestigioso Ernesto Artillo…y de nuevo en femenino. Podemos percibir que las coreografías se han simplificado en comparación con sus espectáculos anteriores, más corales. Sobre todo cuando salen en formato tablao: cantaores y guitarrista rodeando al bailaor, esta vez vestido todo de negro, incluida otra peluca. Si no fuera porque está rompiendo todas las barreras de género y de identidad, se podría decir que a ratos el lenguaje flamenco parece tradicional.
Describir los estilos que se abordan sería casi absurdo, el granadino baila de todo. Durante el último de los intermedios, los cinco cantaores se dedican a desmontar, uno a uno, los diez puntos del célebre decálogo de Vicente Escudero (en el que se dictan las normas que debe cumplir el baile masculino), para dar paso al genio vestido con pantalones pero tocado con peluca, peineta y flores, rematando un maravilloso espectáculo, en el que la exquisita técnica se pone al servicio de un discurso pleno de emoción y sentimiento.
Decir que es lo mejor que hemos visto en Suma Flamenca se quedaría algo corto. El Premio Nacional de Danza (2017) arrasa con los límites de la identidad, del vestuario, del flamenco, y de la danza, elevando la mezcla de géneros a la categoría de Arte, como ya hiciera hace décadas un tal Pedro Almodóvar, presente en la entusiasmada sala.
Ficha artística:
Dirección, coreografía y baile: Manuel Liñán.
Cante: Juan de la María, José M. Fernández, Miguel Heredia & Manuel De La Nina.
Guitarra: Francisco Vinuesa.
Vestuario: Ernesto Artillo.
90 minutos.
843 espectadores (lleno)
Teatros del Canal, sala Roja (Madrid, 30/10/2025, 20:30 h.)
P.D.:
Los 10 puntos del decálogo de Vicente Escudero son:
- Bailar como hombre.
- Sobriedad.
- Girar la muñeca de dentro a fuera, con los dedos juntos.
- Bailar “asentao y pastueño” (con firmeza y aplomo).
- Las caderas quietas.
- Armonía entre pies, brazos y cabeza.
- Estética y plástica, sin mixtificaciones.
- Estilo y acento.
- Bailar con indumentaria tradicional.
- Lograr variedad de sonidos con el corazón, sin chapas en los zapatos ni escenarios postizos.